当你握着后期这双面刃
何硕
这几年来，台湾地区的后期制作环境进步一日千里，包括电脑绘图在内的各种后期技术，让许多过去的不可能都变成了可能。运用后期技术的电视广告比例愈来愈高，令人目不暇接。每一家广告代理商，每一位创意人员都跃跃欲试，都希望能好好利用这些新工具，让脑海中的天马行空都能随心所欲地变成真实的画面。
然而，新的工具似乎也带来了新的问题。每当面对一支大量后期的片子时，无论是业务人员、创意人员或是制片，无不戒慎恐惧，深怕像是骑上一匹野马，一没抓紧缰绳，它就不知道会把你带到哪里去了，然后又得背负一个“灾难片”的罪名。
◎后期的基本分类
凡是片子动用到后期，做法上一定不出两大类：一类是完全无中生有，将不存在的东西以人工的方式制作出来，这也就是我们常说的电脑动画(computer graphic)。另一类是合成，就是将摄影机拍摄下来的实物，经由后期的处理，将影片中的元素以现实世界不存在的方式合在一起。
◎后期环境：台湾VS其他地区
硬件水准
事实上目前台湾的后期公司所拥有的硬件设备，并不像大家所以为的不如其他地区，其实台湾所拥有的设备已经足以与其他地区的设备水准并驾齐驱，也就是说，在理想的状况下，其他地区能做到的效果，差不多在台湾也都能做得到。
软件水准
后期公司的软件，说穿了也就是“人”，即操作硬件的技术人员。在导演的眼中，台湾关于后期制作的技术人员专业程度，似乎就比不上他们所拥有的硬件设备。绘画并非科技，执行人员应在美学素养上再加强，否则往往会专注于技术层面的表现，却不太能掌握整支片子所要的感觉，导致沟通上需要耗费极大的功夫。
组织系统上
在其他地区，导演在后期执行上所要负责的，仅限于整体的掌握，并不需要事必躬亲，因为他们的后期系统已非常成熟，经由精密而专业的分工，每一部分的工作分配得清清楚楚。同时，其他地区的后期公司中都配置有一个监制的角色，他的工作便在于统筹整个制作过程中的每一步骤，控制全部的流程，并协助导演做许多判断，提供一些专业上的建议。
台湾的后期公司，由于缺乏这样一个角色，导演必须是万能的，必须深入了解并完整掌握每一个细节，因此必须从头盯到尾，完全不可能分心。这种情况并不是一个正常的方式，但迫于环境，这是目前惟一能够解决问题的方式。
◎执行后期最常发生的问题
预算与时间的考虑欠周延
在执行这类片子之前，甚至在发想脚本时，就必须先清楚地考虑手上的预算及时间是否足够。凡是动用到后期的片子，势必会花费比一般片子更长的时间以及更多的钱，当片子的复杂度愈高，这两项条件的要求也就愈高。因此，不要在脚本通过之后，拿着不够的预算与时间来要求导演做到期望的效果，这样只会增加彼此的痛苦。
关于这一点，广告代理商的制片便应扮演一个关键性的把关角色。当创意人员提出了这样的一个脚本时，制片便必须以其对于后期制作的充分了解与熟悉，评估并判断手上的预算及时间是否能够做到创意人员所期望的东西，先行沟通与协调，不要等到简报给制作公司后才发现有问题。这种情况目前在台湾相当常见。
从执行技术为出发点的脚本
目前许多广告代理商所常犯的毛病，就是将某一种执行形式，当作是创意的核心，紧抓着形式不放，却忽略了片子所真正要表达的中心概念。事实上，技术只是工具，并非片子的核心，每一个概念或脚本，都绝对不只有一个表现方式，特别是在后期为主的片子里，广告代理商对于技术层面的了解绝不可能比导演或制作公司来得深而广(否则也不值得找他们了)。
特别是在这一类型的片子里，创意人员应该多借助导演及制作公司对于后期技术上的专长，将片子所要表现的核心概念传达清楚后，多留一点空间让他们来建议各种的可能性，往往更能得到意想不到的效果。
创意人员应该多多涉猎各种资讯，了解目前在后期的制作上有什么新的作法或形式，毕竟这是一个瞬息万变的领域，昨天的新方式可能到今天已经过时。创意人员了解的愈多，创意的空间也就愈大，与导演沟通想法也就愈容易，但千万不要让自己的了解成为执行方式的限制。
沟通上的落差
以后期制作为主体的片子中，往往带来最多困扰的就是沟通上的落差。因为动用到大量后期的东西，多半是想像的东西而非实物，往往创意人员在口头上说得天花乱坠，以为已经把要的东西说得很清楚了，结果制作公司所听到的不完全是那么回事，灾难便就此开始。
因此，广告代理商与导演都必须尽量多花时间来沟通彼此的想法，双方都应努力搜集大量的参考资料，无论是影像、平面甚至是文字上的资料，让参考资料来尽可能清楚地说明所想要的东西，这是惟一能够将落差减到最小的方式。
另一方面，就是前面提到过的持续确认，尽可能多到制作公司，事先在荧幕前看执行效果，不要到影片完成了再来翻案。
执行程序的认知
在程序上，这类片子最大的差别便是无法看A copy，因为在A copy中完全无法看到任何效果，有时甚至会误导客户，因此在看片过程中必须分很多阶段，做到一个程度就看一次，到后期差不多完成的时候，等于已经接近B copy了。所以无论是客户或广告代理商，都必须花更多的时间，这一点是要让客户先知道的，绝不能以一般的作业时间来看待这类型的广告片。
◎结语
以上所提到的，只是对于后期执行上的一些基本常识与提醒，实际从中煎熬过几次后，必然会有更深入的体会与了解。
未来大量运用后期与电脑绘画已是不变的趋势，但不论如何，毕竟这都只是工具，千万不要让光鲜亮丽的技术模糊了片子真正的意图。
让概念驾驭它，别让它驾驭了你的概念。
▲这张CG合成的构图层次包括第一层天空、第二层城市、第三层看板、第四层道路、第五层汽车；第三层看板内还有实景合成在看板上。此外每一样东西的光源色调都须一致，才会像“真的”一样。
▲利用CG与实物合成，您看得出来这些合成画面到底有多少素材合成在一起吗?
▲运用CG合成，除了要考虑实物、背景的结合美感，更重要的是关于“动作”。例如图中的剪刀分解成碎片，在碎片的质感上可以做的像剪刀破碎后的质感一样。但掉落下来的动作、速度或是时快时慢，要如何让它看起来像真的，才是更高的挑战。
